Karen Lugo y Juan Debel, performance flamenca

Domingo 18 de junio a las 20 horas Can Monroig presenta a la bailaora flamenca Karen Lugo, acompañada por Juan Debel cante, José Llorach percusión y Manuel Carmona guitarra.

"Es un maravilloso guantazo a los puristas. Ella es la belleza máxima envuelta en lo mínimo. Ella sabe, huele, recuerda a todo y no se parece a nada. Ella tiene toda la fuerza volcánica de su tierra natal, la fuerza necesaria para cruzar el planeta en busca de lo que más quiere. Ella es Mexicana, y es la más flamenca del mundo.” Javier Latorre

Karen Lugo, bailaora galardonada con el primer premio de baile flamenco del Festival Internacional de Almería, primer premio de coreografía del Festival Contemporary Flamenco de Finlandia y tercer premio de coreografía del XVII Certamen de Danza Española y Flamenco de Madrid. Ha participado en solitario en el ciclo ” Los Novíssimos” del XIV Festival de Jerez, en el Festival “Sangre Nueva, jóvenes flamencos” del Teatro Español de Madrid, en el ciclo “Los Veranos del Corral” en Granada, en el ciclo “Flamencos y Mestizos” de la Fundación SGAE en la Sala Berlanga en Madrid y en el ciclo “Con cierta Independencia” en el Lunario del Auditorio Nacional de la Ciudad de México, entre otros.
Bajo la dirección de Javier Latorre, participa en la película “Flamenco Flamenco” de Carlos Saura y como primera bailarina del espectáculo “El Duende y el Reloj”. Invitada por Juan Carlos Lérida, participa en la residencia de investigación y creación artística del Festival Flamenc Empiric en el Mercat de Les Flors de Barcelona. Junto a Israel Varela crea el duo Made in México, proyecto dedicado a colaborar con músicos de diferentes estilos y nacionalidades con el cual han realizado colaboraciones y giras en Indonesia, Oriente Medio, Italia, USA, España y México.
Colabora también con Alicia Carrasco y José Manuel León en su trabajo Mujer Klórica, proyecto que habla de problemas socio culturales vinculados a la figura femenina.

Karen Lugo y Mujer Klórica

En colaboración con la fundación de Flamenco Casa Patas, ha estrenado tres espectáculos: “Flamencura“, “Flamenco Territorio DeMente” y “Flamenco Frequencies” presentándolas en gira por Oriente Medio y Estados Unidos. Junto a José Maldonado y Nino de los Reyes crea “AMORENTE” homenaje al genio Enrique Morente con estreno en el Festival Flamenco de Madrid. Actualmente alterna sus colaboraciones con diferentes artistas y proyectos con la creación de su nuevo espectáculo “SerSiente” con estreno en el Teatro Alarife de Guadalajara, México con próxima gira en Rusia y Alemania.

Karen Lugo con Defne Enç Luján

El cantaor Juan Debel

Juan Debel, cantaor
Nace en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) en 1.985. Se introduce en el mundo del flamenco con solo diez años y pronto empieza a cosechar premios (Primer Premio Ciudad de Carmona, Primer Premio Peña Manolo Caracol en Montalbán de Córdona, Segundo Premio Distrito Este Sevilla, Premio Joven Tertulia La Isla en San Fernando, Premio Especial en Almería).
a participado en una veintena de discos de flamenco y de fusión con artistas como La Tobala, Jacobo, Pepe El Marismeño, Javier Limon, Sandra Carrasco, Raul El Cobo También ha formado parte de las formaciones de Arcángel y Estrella Morente en directo. Actualmente compagina las giras como cantaor en compañías de danza española y baile flamenco con el trabajo en los principales tablaos flamencos de Madrid.

Karen Lugo 2017, performance flamenca from Can Monroig on Vimeo.
Fragmento de la performance de Karen Lugo en Can Monroig, junio 2017

Performance de  creación artística
Más información sobre Karen Lugo en www.karenlugo.com

Can Monroig es un espacio privado e independiente gestionado por Robert López Hinton y Marie-Noëlle Ginard Féron, dedicado a la arquitectura, restauración de casas antiguas mallorquinas y al interiorismo, y que acoge puntualmente eventos culturales como danza, teatro, arte o música a través de la asociación cultural Can Monroig.


The wonderful world of Can Monroig/abc Mallorca

You never know exactly what to expect inside. Can Monroig is a prime example. When you stand in front of the large house built with natural stone and rammed earth, which is hidden somewhere in the maze of Inca´s old town, you would never guess what is waiting behind the heavy wooden entrance doors.

Robert López Hinton and Marie-Noëlle Ginard surely felt the same fourteen years ago, when they first stood in front of the plain entrance to Can Monroig – but their way there was definitely no coincidence.

abc mallorca

The Spanish-English López and the Spanish-French Ginard met at the beginning of the ’90s on a photography course in Palma. In 1993, the couple opened an antiques workshop in the capital and a few years later they were running a textile studio in Sineu, as well as a restoration centre in Llubí.
From there, they moved to Pollensa at the end of the ‘90s and opened a décor and restoration business that specialized in antique furniture, doors and reclaimed materials.

In search of a workshop where Ginard and López could live, as well as show their customers the restoration materials and furniture they mainly build themselves, they finally got to Inca. “At that stage, Can Monroig had been uninhabited for many years,” Robert remembers.
Any other person would have probably turned on their heels at the sight of the neglected rooms where the plaster was crumbling in heaps from the walls.
But the artistic couple did not shy away, thanks to the fact that they were used to quite a few monstrosities after years of working in the restoration sector.

“We knew after just a few minutes of inspecting the place that Can Monroig would be our new home,” says Marie-Noëlle.
During the following restoration works on the house, which took almost five years, Ginard and López revealed several architectural curiosities. When they excavated the grounds of the house, they found an antique kiln, which likely dates back to the Moorish period. While working the walls in the lower entrance area, a huge gothic stone arch emerged.
The former water cistern of the house was opened up at the bottom and painted blue on the inside and, by means of a few preserved remains, Ginard and Lopéz reconstructed big parts of the floor with flagstones and other reclaimed stones.
Those who step through the heavy wooden doors of Can Monroig today should come prepared. The research the owners did, revealed that the house was most likely built upon the remains of the former Jewish quarter of Inca, which dates back to the 14th century.
As all storey ceilings were removed during the restoration process, the place now resembles more a cave than an accommodation. Over the years, the couple filled this ‘cave’ with a wonderful cabinet of curiosities, comprising every possible piece of art and furniture.
Therefore, you can find numerous recuperated furniture such as sofas painted with graffiti, disused stage lights, a petrol pump, several crucifixes laminated with dolls, African masks, stone sculptures, and other art or deco pieces which are either homemade or brought back from travels.

abc mallorca

However, Can Monroig is not only a colourful 500sqm mix of living space, workshop, studio, showroom and art gallery, but also for a few years now a location for different cultural events like projections, concerts, and performances.
They take place in the accessible underground, where some renowned international musicians, like the Canadian singer Geeta Pearson, performed.

Can Monroig does not have a regular events calendar which is determined way in advance.
"Many events happen rather spontaneously, but are announced on our web and Facebook page with sufficient time upfront,” Ginard explains. She and López would like to dedicate more time to the organisation of cultural and art events.
We cannot rely only on that to make a living,” Robert says. Therefore, the couple also earns their living by carrying out complete design projects for properties. There, they mainly attach importance to two things: an unusual decoration and aesthetic, in combination with traditional and sustainable techniques.
"We provide our customers with projects of unique and recycled materials, like old terracotta tiles, flagstones, natural stone masonry or antique doors. We work exclusively with natural colours, lime mortars, and other natural and sustainable building materials,” López explains.
This concept also applies to Can Monroig of course, which – for Marie-Noelle Ginard and Robert López Hinton – has turned into much more than a home in the course of time. “With Can Monroig, we keep writing our story that started 20 years ago with the search for new experiences.
"A story of life, experiments, learning from mistakes and taking risks. And as cultural troublemakers, who also fight for the renaissance of a beauty that not many people know and very few understand,” Ginard says.

Text: Andreas John
Abc Mallorca september /2016

Di(x)parue, Nadère Arts Vivants/ Andréane Leclerc en Can Monroig 2016

La comapañía canadiense Nadere arts vivants incluye a Can Monroig, Inca en su gira por España donde actuará en el teatro Hiroshima de Barcelona , teatro circo de murcia y teatro Leal de La Laguna, tenerife.
Can Monroig 14 y 15 de enero/2017

Andreane Leclerc

Andréane Leclerc en Can Monroig

Di(x)parue es un ensayo escénico inspirado en la fenomenología. Este estudio juega entre los conceptos del "Dasein" , de las ideas preconcebidas, de la relación entre sujeto y objeto y de la separación entre el alma y el cuerpo. La obra construye un diálogo corporal entre la performer (adreanne) y el espectador en el momento presente.
"Di(x)parue es un momento entre un público y una mujer que se cruzan en un lugar y en una hora. El uno formando parte del otro. Su cuerpo se convierte en el límite entre ella y el público.

Di(x)parue de Andreane Leclerc

Performance en Can Monroig

Interesada en la interdisciplina y la descompartimentación de las disciplinas, Nadère Arts Vivants crea obtas circenses novedosas y singularesIntéressé par l’interdisciplinarité et le décloisonnement des disciplines, Nadère arts vivants crée des œuvres circassiennes novatrices et singulières.

De este modo, Nadère contribuye al avance de las disciplinas circenses tanto en Montreal como en las escenas internacionales, siendo su principal aliciente la búsqueda y las colaboraciones artísticas inusitadas.

Bajo la visión artística de Andréane Leclerc, Nadère busca convertirse en una plataforma de ensayo y experimentación independiente que se inscribe en una trayectoria no conformista, experimental y abierta a otras prácticas artísticas.

Andréane Leclerc fundadora de Nadère Arts Vivants debutó a la edad de nueve años en la contorsión. Concibe la contorsión como una técnica corporal maleable capaz de generar un mundo de sensaciones e imágenes mentales cercanas al espectador más allá del espectáculo.
Actualmente crea obras experimentales circenses así como performances conceptuales (Di(x)parue, Cherepaka, In succube, Mawgemoi, Bath home).
Andréane posee un particular interés por la escena edgy y underground que gusta sobrepasar los límites (cabarets, Edgy Women Festival, Short & Sweet, Piss in the Pool, Salon K). Paralelamente trabaja para coreógrafos y directores como Dave St-Pierre, Angela Konrad y Peter James.
En el año 2014 Andréane actuó en el Mercat de las flors de Barcelona, y en enero del 2017 presentará su performance Cherepaka en la sala Hiroshima de Barcelona, en el Teatro Circo de Murcia y en el Teatro Leal de Tenerife.

Fragmento de la performance que Andréane Leclerc ofreció en Can Monroig en enero del 2016

"Di(x)parue"2016, performance de Andréane Leclerc from Can Monroig on Vimeo.

Performance: DI(X)PARUE
COMPAÑÍA NADÈRE ARTS VIVANTS (ver página web http://nadereartsvivants.com/)
Performer: Andréane Leclerc
Duración de la performance 45 minutos
Fechas: sábado 14 de enero a las 20 horas
Domingo 15 de enero a las 19 horas. 

Di(x)parue teaser2
from andreane leclerc on Vimeo.





Inauguración de Es Solo Pintura (2016)

Inauguración de "Es solo pintura" y performance musical de "experimental noice"
Sábado 22 de octubre 2016 a partir de las 19 horas,

Inauguración de la exposición de "Es solo pintura" dibujos a cuatro manos de Manuel Santiago y Marie-Noëlle Ginard (entrada libre)
A partir de las 21 horas concierto de "experimental noise" a cargo  de Vito y Juan Mardaras .
Can Monroig, calle Can Valella nº 22, Inca

En octubre del 2014 iniciamos en Can Monroig este experimento que llamamos  #Es_solo_pintura con la colaboración del pintor Manuel Santiago.
Los primeros meses de esta colaboración transcurrieron en un taller improvisado en el piso superior de Can Monroig donde Manuel y yo (Marie-Noëlle Ginard) pintábamos cada uno por nuestro lado sobre unos paneles de gran tamaño.
En julio del 2015 tuvimos una sesión memorable pintando unos sofás en el "underground" de Can Monroig, esta vez los pintores eramos tres, Manuel, Vito Mardaras y yo misma.
Se creó una atmósfera increíble bajo el influjo de la música de Nils Frahm. Era la primera vez que compartíamos soporte e interveníamos sobre la pintura fresca de los demás, con algún enfado y mosqueo incluidos; pero como siempre hemos defendido: el proceso es lo que importa y aquella tarde fue inolvidable. 

es solo pintura

Vito, Manuel y Noëlle

Unos meses después dejamos el taller, y Manuel y yo nos instalamos en la planta baja, unas veces pintábamos en la zona biblioteca, otras sobre la mesa del comedor, otras en el "underground". Lo que ocurrió entonces es que empezamos a dibujar y pintar sobre el papel de unas viejas cartas marítimas compradas en el rastro, pero no por separado, sino juntos, los dos sobre el mismo soporte;  empezaba Manuel dibujando algo y después yo pintaba encima, el papel se intercambiaba varias veces hasta que nos gustaba el resultado.
A lo largo del 2016 invitamos a músicos a tocar de manera improvisada mientras nosotros pintábamos, interactuando los unos con los otros: Violeta recitando o cantando, Javi Cuenca a la guitarra, Elisabetta Monacelli con su violonchelo, Adela Ferrer y su piano... pero quienes llegaron a crear atmósferas absolutamente sugerentes fueron Vito Mardaras y Sebastià Alomar

Texto: Marie-Noëlle Ginard

Es solo Pintura from Can Monroig on Vimeo.

 Concierto de música experimental a las 21 h:

Victor Mardaras es un creador de sonidos que evocan atmósferas amplias y oscuras, inquietantes paisajes iluminados ocasionalmente por melodías de luz melancólica. Sus ritmos hipnóticos nos guían a través de un viaje impredecible. Su música está creada al momento y es totalmente improvisada.
Juan Mardaras es un músico bilbaino con una larga trayectoria en el ámbito del experimental noise, y que en esta ocasión compartirá escenario con su hermano Vito improvisando e interactuando entre ellos, siguiendo las pautas marcadas por Es solo pintura, laboratorio de creatividad para estos músicos y pintores.

Es sólo pintura

El dibujo, la piel y la mirada

Aunque es sólo pintura,
Descubro el rastro de tu trazo temblar,
denota rabia la huella de tu pulso.
Aunque es sólo pintura,
es el dibujo de una danza a cuatro manos,
 coreografía de bailarines que buscan y se encuentran en la torpeza,
que buscan que el suelo tiemble y que el aire se espese para cristalizar cada gesto.
Aunque es sólo pintura,
dibujamos una imposible cartografía de fluidos,
un desorden de sonidos del alma.
El ritmo de corazones guiados por el magma de una música desorquestada.
Aunque es sólo pintura,
enhebramos pinceles y lápices con hilos de sangre que suturan y saturan heridas,
hilvanamos pesadillas y las dejamos cerca,  
a mano para vestirnos de ellas.
Aunque es sólo pintura,
bordeamos el mismo dolor y marcamos infinitos satélites de heridas de todos,
que tocamos en un grito quedando su eco en nosotros.
Aunque es sólo pintura,
abrimos nuestros poros y mostramos las heridas,
desvestimos la piel de artificios para inundarla de emoción.
Topografía epidérmica de torpe medición, sin mostrarse entera ni útil.
Aunque es sólo pintura,
acariciamos con saña,
nos irritamos en el recurrir insistente hasta decir basta.
Compartimos la huella y la matriz,
hasta perder el registro digital egoico.
Un borrarse, anularse el estilo, abandonarse en el humus para que surja lo nuevo.
Aunque es sólo pintura,
cubrirnos con piel de serpiente y cueros, sumamos en estratos lo ocurrido,
prometiendo que será la última capa de un palimpsesto infinito.
Arrancarnos la piel a tiras para hacernos un traje nuevo,
de siameses ineptos que danzan en el eco de los sueños.
Aunque es sólo pintura,
inauguramos estaciones cada minuto,
estremeciéndonos con el paso del tiempo que leemos en los sonidos,
un mar revuelto, confuso donde naufragar permeables y empaparse desnudos.
Aunque es sólo pintura,
viajamos tirando el equipaje en cada loop,
que nos recuerda que por aquí ya hemos pasado.
Peregrinos de la mirada, aprendices de ciego,
mirando desde la cubierta del último barco.
Aunque es sólo pintura,
nos dejamos las heridas abiertas,
por las que mirar hacia dentro más que hacia fuera.
Y en esos vigilantes de cuerpo asaeteado,
que lagrimea gotas carmesí de júbilo recuperado.
Aunque es sólo pintura,
estrenamos mirada,
que nuestros ojos viejos ya la tenían nublada.
En este estar de cuatro manos y de ojos del revés,
de danzas invertidas y de paisajes de traspiés,
entendemos que no somos si no estamos
y que el abrirse heridas es estar sanos,
para mirar de nuevo con el testigo del otro acompañando en silencio.
Aunque es sólo pintura,
en el ver no desespero,
pues el mirar tanto, casi nos deja ciegos.

Texto: Manuel Santiago, septiembre 2016

Fotos y vídeos de Robert López Hinton

Obras de Es solo pintura a la venta en nuestra tienda online

Algunas Sesiones grabadas de Es solo pintura:

Es solo pintura sesión Vito Mardaras y Adela Ferrer
Es solo pintura junio
Pintando en el underground con Vito y Manuel
Bandcamp "experimental noise" Juan Mardaras (Edificios) club le larraskito en Bilbao  7/9/2016
Es solo pintura en facebook

La exposición podrá visitarse jueves y viernes de 10:30 a 13:30  y 16 a 20 h; sábado de 10:30 a 13:30 h

Can Monroig by Patrick Parenteau

El fotógrafo canadiense Patrick Parenteau, su mujer Christine y la también fotógrafo y crítica de arte Brigitte Lucke compartieron con nosotros unas horas de música y pintura en #es_solo_pintura. Experimento a nivel creativo donde interaccionan e improvisan músicos y pintores.
Desde Canadá  Patrick nos envió las fotos que estuvo haciendo ese día de todos los rincones de Can Monroig con un punto de vista diferente, una mirada un tanto curiosa y a veces transgresora. Una arquitectura, la de Can Monroig, donde predominan los espacios abiertos, las diferentes alturas y desniveles. Unos interiores con paredes orgánicas e irregulares, puertas antiguas, muebles pintados, muñecas, objetos vintage, arqueología y arte. El resultado es sorprendente y divertido.

Fotos de can monroig by patrick

Brigitte Lucke, Cristine y Robert López Hinton



Un jueves en es solo pintura

Es solo pintura, improvisación de música y pintura

mobiliario customizado

Muebles gamberros

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