Thinkers, proceso creativo de la performance / 12 de octubre

Thinkers: Una performance en torno a la posibilidad de libertad.

"Es tan ridículo pretender que el pensamiento se origina en la mente humana como lo es pretender que el agua que se bebe se origina en la boca. Nuestro órgano de raciocinio es simplemente algo que comparte el gran depósito de energías del pensamiento, absorbiendo las ideas mismas. No podemos hablar, así, de estas ideas como pertenencias exclusivas del ser humano. Por el contrario, tenemos que ser conscientes de que los pensamientos son fuerzas que dominan el mundo y están esparcidos por todo el cosmos."
Rudolph Steiner

Muestra del proceso creativo de la performance "Thinkers" con música y danza en directo:
Idea original de Enrique Barrenengoa,  violín; Elisabetta Monacelli, chelo; Juanmi Bosch, piano; Ginés Fernández, batería; Pedro Servera, vídeo-creación en directo; Judit Jiménez, danza.
Una producción de Keractiva.art
Lugar: Can Monroig, calle Can Valella nº22, Inca, Mallorca.
Fecha: sábado 12 de octubre a las 19 horas.

Duración aproximada 40 mint y coloquio final.
Reservas a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo., teléfonos 649186494 (Robert), 609167768(Noëlle)
Organiza: asociación cultural Can Monroig
Colabora Cerveza Rosa Blanca que se servirá durante el evento.

Artic Dreams/ performance e instalación colectiva/ 15 diciembre

Artic Dreams, performance e instalación colectiva. Movimiento: Simon Malone, Magdalena Garzón. Voces: Suria Pulido, Ksenia Opria. Vídeo: Irene Pons, Francesca Mas. Fotografía, luces, dirección técnica: Aleksander Skoczylas. Sábado 15 de diciembre a las 19 horas.


Arctic Dreams es una performance e instalación colectiva creada especialmente para los distintos espacios de Can Monroig. Una interpretación libre y desestructuralizadora de la pieza original utilizando distintos soportes, un trabajo en progreso, una investigación abierta a partir de una noche en blanco, de un cuerpo en blanco, de un cuerpo al límite. Un cuerpo que busca la salvación pero también está sujeto a la palabra, a la conciencia que no deja, que no cesa, que propone, que analiza y resuena. Tanto una ventana abierta al sufrimiento y su resonar en el tiempo, como una meditación sobre el proceso creativo y su artificiosidad.
La pieza incorpora movimiento, imagen, video y textos tomados de sueños, conversaciones y diarios personales.

                                                                                                                                                                                                                                   

 


Somnis artics




Simon Malone

Tengo 52 años. No tengo formación en la danza. Me interesa el cuerpo, mi cuerpo como expresión más que representación, en cuanto a lo que oculta y lo que revela, en su potencial de devenir, no como un vehículo para una idea o como un modelo de perfección física o uniformidad coreografiada. El dolor físico como una forma de acceder a la memoria oculta del cuerpo, la memoria oculta del dolor, el néctar secreto del cuerpo. Me pregunto si es posible verse desde afuera, si realmente hay un afuera. Compasión. Un cuerpo enfermo, un cuerpo deformado y lleno de cicatrices. Un cuerpo cansado. Un cuerpo no normativo. Un cuerpo que ha vivido, que no es más de lo que es. Sin virtuosismo, sin fuegos artificiales. Solo la firme intención de habitar cada gesto, cada movimiento hasta desbordarse.



Simone Malone




Lugar: Can Monroig, calle Can Valella nº 22, Inca, Mallorca.
Fecha: sábado 15 de diciembre a las 19 horas
Duración instalación aprox. 120 min.
Organiza Asociación cultural can Monroig
Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. , tel 609167768

Can Monroig es un espacio cultural privado e independiente gestionado por Marie-Noëlle Ginard y Robert López Hinton que se encuentra en su propia casa -estudio dedicada a la arquitectura, a la decoración y al arte en Inca, Mallorca.

C Monroig

Hexe/ Performance de Concha Vidal/ 8 y 9 de diciembre

"Hexe"  creación y dirección, Concha Vidal; performers, Concha Vidal, Currusca Collado, Amaia Ruiz y Juana Castell; luces, Jenny Vila. 8 y 9 de diciembre a las 19 horas en Can Monroig, Inca. 

El clásico de "Malleus Maleficarum" publicado en 1485-86 nos dice que "Toda maldad es poca comparada con la de una mujer, qué es una mujer sino el enemigo de una amistad, un castigo del que no puedes huir, un mal necesario, una tentación natural, una calamidad deseable, un peligro doméstico, un delectable detrimento, una naturaleza malvada pintada con bonitos colores, un defecto estructural enraizado en la creación original."



                                                                                                                                                                                                                                 



"Hexe" significa bruja en alemán. Hexe es una lluvia de voces acalladas, reprimidas, guardadas en alguna parte del cuerpo, quizás aquella que más duele. Un canal que da voz a aquello nunca dicho, al tabú, a aquello que ni siquiera uno sabe que existe.
No se trata de una simple confesión sino de dejar hablar a las entrañas, reescribir la biografía de uno desde el pulso de la libertad más rotunda. Recolocar, resituar el dolor de tantas voces femeninas arrasadas, dar voz a esos cuerpos-dolor que las hogueras extinguieron, devolver el color a la palidez de esos cuerpos-ceniza.

Concha Vidal

Verdades como un puño fagocitadas por una sociedad rígida, patriarcal y dominante. Las brujas de la Edad Media, pero ¿Quienes son las brujas contemporáneas? ¿Cómo reconocerlas? ¿Cómo acallarlas? ¿Cuáles son los mecanismos de detección y de represión de lo subversivo en la actual sociedad? ¿Cuáles son los mecanismos de control en nuestra era hipertecnológica?

Discurso, verbos, palabras que no encuentran la fuerza para ser dichas. Balbuceos, frases inacabadas. Discursos que comienzan y acaban en ninguna parte.
Concha Vidal

Concha Vidal es licenciada en psicología con un doctorado en bellas artes de la universidad de Barcelona, trabaja como performer y videoartista. Con una larga trayectoria como pintora, ha realizado residencias artísticas en universidades como SVA y Cooper Union (NYC). Ha participado en diversos festivales en Croacia, Suiza o Palma de Mallorca. En sus performances interdisciplinares confluyen el teatro, la danza y el videoarte. Con un lenguaje muy personal, Concha retoma el tema de la mujer, del cuerpo y del paisaje mediante una estética radical y desde una perspectiva nueva y sorprendente, ofreciendo una mirada que a veces puede resultar incómoda, buscando transformar al espectador.



"Hexe" Performance interdisciplinar.
Performers: Concha Vidal, Currusca Collado, Amaia Ruiz y Juana Castell.
Luces, Jenny Vila.
Fechas: Sábado 8 y domingo 9 de diciembre a las 19 horas.
Organiza Asociación cultural Can Monroig
Lugar: Can Monroig, calle Can Valella n 22, Inca.
Teléfonos: 649186494 (Robert), 609167768 ( M Noëlle)

Más información www.conchavidal.com


Can Monroig es un espacio cultural privado e independiente gestionado por Marie-Noëlle Ginard y Robert López Hinton que se encuentra en su propia casa y estudio dedicado a la arquitectura, decoración y al arte en Inca, Mallorca.

Can Monroig

EleMents / Elisabetta Monacelli, Kiko Barrenengoa y Tomeu Gomila/ 1 de diciembre

EleMents, Una reflexión sobre la impermanencia. Aquello que permanece y lo que deja de existir. La posibilidad de que una u otra cosa suceda.
Elisabetta Monacelli, chelo; Kiko Barrenengoa, violín y Tomeu Gomila, danza.
Sábado 1 de dicembre a las 19 horas en Can Monroig, Inca.

El dúo de cuerda Fénix formado por Elisabetta Monacelli, chelo, y Kiko Barrenengoa, violín, se une al bailarín y director Tomeu Gomila en el intento de captar e interpretar la permanencia e impermanencia. Una obra que pretende incidir en la trascendencia de lo que está y lo que no, lo que queda o desaparece, lo que es o ha sido para replantear mediante la comunión entre música y movimiento la misma relación con el tiempo.


Tomeu Gomila

Tras una larga experiencia trabajando tanto de forma conjunta con AuMents o por separado en multitud de proyectos, la unión de estos artistas apuesta por la escenificación cruda y sin artificios de la continuidad de nuestras ideas y pensamientos del mismo modo en que vibran las cuerdas una vez separado el arco o tiende el cuerpo ya detenido. ¿Cuándo se detiene? ¿En qué momento deja de ser o existir? La investigación en este aspecto nos abre la posibilidad de una interacción sutil con el sonido y el movimiento, la cadencia y el silencio.

El sonido orgánico del violín y el chelo, únicos instrumentos que intervienen en la pieza, interactúan con los movimientos de la misma forma que el cuerpo guía la vibración musical. La continua transformación sugiere la conclusión al tema universal de la permanencia.


Can Monroig



Can Monroig es un espacio privado e independiente gestionado por Robert López Hinton y Marie-Noëlle Ginard Féron, dedicado a la arquitectura, restauración de casas antiguas y al interiorismo, que acoge regularmente eventos culturales como danza, teatro, arte o música.
Performance: "EleMents" Elisabetta Monacelli, chelo; Kiko Barrenengoa, violín; Tomeu Gomila, danza.
Duración 1 hora.
Lugar: Can Monroig, calle Can Valella nº 22, Inca, Mallorca.
Fecha sábado 1 de diciembre a las 19 horas.
Organiza Asociación cultural can Monroig

De lo obvio, a lo obtuso. No soy yo, eres tú / Performance de Carlota Cáceres, 27 y 28 de octubre

¿Qué?

En cualquier intento de expresión podemos distinguir diferentes niveles de comunicación y más concretamente dos facetas en cierto modo contradictorias: la primera es intencional (ni más ni menos que lo que ha querido decir el emisor), EL SENTIDO OBVIO, pero hay otro sentido, el sobre añadido, el que viene a ser como una especie de suplemento que la mente no acaba de asumir, testarudo y huidizo como el invitado que se empeña en quedarse en tu casa cuando no hace ninguna falta. A este sentido le llamaremos EL SENTIDO OBTUSO.

Carlota


¿Cómo percibimos el hecho musical?; ¿cómo influye lo que vemos en lo que escuchamos y viceversa? ¿cómo percibe el público lo que el músico interpreta? ¿cómo interfieren nuestros propios recuerdos o experiencias al asistir a un concierto? Es posible que las cosas solo tengan el valor que queramos otorgarles, al fin y al cabo, en toda forma de comunicación, todo depende del punto de vista.



Carlota Cáceres
Es posible que las cosas solo tengan el valor que queramos otorgarles, al fin y al cabo, en toda forma de comunicación, todo depende del punto de vista.

Desde el público se asumen una amalgama de acontecimientos: lo obvio y lo obtuso del mensaje transmitido, lo que sucede entre las notas, lo inconscientemente articulado; todo esto añadido a sus múltiples interpretaciones tanto como una simple mirada puede decirlo todo sin pronunciar una palabra.

Carlota Cáceres

Mis manos quieren ver, mis ojos acariciar.
¿Cómo?

Song 3 (2010) de Cathy van Eck
Reminiscence (2005) Toshio Hosokawa
Appendice alla perfezione(1986) Salvatore Sciarrino
Plain Moving Landfill (2003) Thomas Meadowcroft
Zarb Presentation*(2015) Pablo Cueco
Half a bit of nothing integrated (2011) Simon Steen-Andersen
Duración 60 minutos




Sobre Carlota Cáceres

Carlota Cáceres es una versátil percusionista comprometida con el encargo de nuevas piezas y especializada en la interpretación de música contemporánea tanto a solo como en cámara.
Original de Badajoz, Carlota se gradúa con matrícula de honor y premio fin de carrera en las Islas Baleares, España. Posteriormente obtiene su diploma de Master Performance en Basilea bajo la tutela de Christian Dierstein.


Carlota gana el primer y segundo premio de Kiefer Hablitzel Stiftung Wettbeweb así como el premio Förderpreis der BOG für Junge Musikerinnen.
Miembro TAMGRAM TRIO y ZAUM_percussion(fundadora), Nou Ensemble y Zone Experimentale, ensembles enfocados en el desarrollo de nuevos conceptos y nueva música.
Ha tocado en festivales como Darsmtadt Ferienkurse, Manifeste, OJAI, Lucerne Festival o Davos Festival. Actualmente reside en Palma de Mallorca e imparte clase en el Conservatori Superior de les Illes Balears tras haber terminando su segundo máster en Basilea, enfocado en música de cámara contemporánea.

Más información: www.carlotacaceres.com

 "De lo obvio, a lo obtuso..."  Carlota Cáceres, percusión y performance.
Lugar: Can Monroig, calle Can Valella nº 22, Inca, Mallorca.
Fechas: sábado 27 de octubre a las 19 horas y domingo 28 de octubre a las 19 horas.

Organiza asociación cultural Can Monroig
Más información Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

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